#17 国内音乐剧产业在等待它的安德鲁·韦伯


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音乐剧正在中国的城市娱乐中蓬勃兴起,“法扎”爆发,《猫》被引进,然而在看似美好的趋势背后,行业依然存在无数隐患。本期《忽左忽右》,聚橙网副总裁、音乐剧资深从业者潘志鹏带来了他对音乐剧的体认和思考,“没有出现韦伯,就论证不出伦敦西区能火。”对中国音乐剧产业而言,仍需等待一个水到渠成、巨星诞生的时刻。


【主持】
程衍樑(新浪微博:@GrenadierGuard)
杨一(新浪微博:@杨一1)


【嘉宾】
潘志鹏,聚橙网副总裁、音乐剧资深从业者


●[03:40]音乐剧工业由四个环节构成
●[04:30]抱着「一生悬命」经营态度的四季剧团
●[05:25]备受日本女性欢迎的宝冢歌剧团
●[09:50]「会员制」让日本剧场良性经营
●[11:00]为什么中国没有连续全年驻场公演
●[13:40]美国音乐剧在1980年代遭遇了极大挑战
●[14:15]《猫》在当年是充满实验气质的作品
●[15:15]十大音乐剧还没有进完中国市场
●[16:45]《汉密尔顿》让美国青少年重回剧场
●[20:00]看懂《魔法坏女巫》的梗,需要了解《绿野仙踪》
●[24:25]法语版《莫扎特》在中国取得了爆发式增长
●[25:30]百老汇的音乐版权商正逐渐重视中国观众
●[31:10]国外大剧的引进费用水涨船高
●[32:10]通过道具舞美本地化参与到全球音乐剧工业中
●[34:50]影视剧与舞台剧演员的排练模式完全不同
●[38:40]台湾的舞台剧品牌早已建立声名
●[39:55]金士杰和凯文史派西都是剧场出身
●[43:45]《南海十三郎》将传统戏曲与舞台剧出色结合
●[44:50]新派戏曲同样也在借鉴音乐剧
●[46:10]引入民族文化元素是原创音乐剧必然的方向
●[47:50]青春版《牡丹亭》多年停留于大学校园
●[54:00]专业音乐剧人才依赖于市场的兴起
●[55:20]只有牛逼的巨星横空出世,才能证明市场
●[57:15]《醉乡民谣》中的绝佳寓言


【音乐】
"Hang Me, Oh Hang Me"(Oscar Isaac·Inside Llewyn Davis·2013·Warner Music Group)
"Memory"(Susan Boyle·Standing Ovation: The Greatest Songs from the Stage·2012·Syco Music, Columbia Records)


【logo设计】杨文骥


【收听方式】
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